真山真水真情感，魂牵梦绕成天然；
一笔一划心血铸，诗书画印创新篇。
这就是当代著名书画家雍力的真实写照，也是诗人、书画家雍力(周捷)艺术人生创作本质的缩影。
雍力，本名周捷、笔名墨语、墨语斋主。七十年代中期，出生于山东文化圣地、齐国古都西南的聊斋故里。雍力自幼得到了齐文化与聊斋文化的熏陶，更得益于书香门第的文化家庭的影响，踏上了文学艺术之路，一发而不可收，终从山山水水的绿树花鸟中步入了诗书画印的艺术殿堂，奠定了自己牢固的艺术根基和立于当今艺术之林的文化符号与艺术品牌。
雍力先后就读于山东理工大艺术系和山东师范大学美术系，后又去北大深造，师从于程大利、黄国民等名师，刻苦学习、静心研读，潜心治学，为人低调，不善张扬，几十年如一日，耐得寂寞，笔墨耕耘，极少露面和参加各类社会活动。
天道酬勤，功夫不负有心人。百倍的努力合着他心领神悟的绘画深厚功底，又获得了艺术的成功和人生的头彩。也许，正是由于昨天雍力书画艺术的精妙绝伦，才有了他今天他作品的惟妙惟肖。不管是书法还是画，在书画艺术共性的基础上，逐步形成了雍力书画独特的艺术个性。
雍力明白，要想创新和独到，必须在踏实的共性基础上突出个性，因为共性是基础，是土壤，个性才是特色、是灵魂、是种子和生命力所在。因此，雍力书画，是现实主义和浪漫主义结合的结晶，是创新与巧思之果。
从传统文化艺术理贪婪的汲取，又在生活的山山水水里激发灵感，把古人，尤其是宋人独特的视觉融合于现代视觉一书中，采用半工笔画与写意的画法，创作出了属于自己笔下自然生活中的千姿百态与风情万种。
雍力作品夸张而不失生活之真，浪漫而不失固有之特性，创新而不失传统，严谨里洋溢着活泼，随意中沉淀着功底的规范，在传统无数大家集优荟萃的基础上，逐步形成了雍力独特的、属于他自己的艺术风格和彰显着他源于生活高于生活的发掘、融合、提炼、升华、创新、传承的文化素养与艺术真谛。
雍力多才多艺，涉猎广泛，不论是书法还是国画，不论是花鸟，还是人物都是上乘佳作。特别是雍力的山水画，更是值得收藏和存在着极大升值潜力的神韵之作。欣赏雍力(墨语)的作品，在他的文化艺术之共性中，无不明显的张扬着个性的巧思独放。
雍力笔下的作品无不被赋予了人性的意趣，书法与国画的笔画中描绘出了人与自然界的千姿百态和风情韵味的感悟。他惜墨如金，以简洁的造型勾勒出了真善美，每一件作品都展现了不同风格和内涵。
不同的人物、花鸟、山水在同一情节共性中展现各自不同的个性，山的庄重威严与飘逸，水的清灵碧透与韵律，一草一木的细致入微与粗狂奔放，雍力都用心表现到了极致。
雍力活灵活现的笔墨语言，充满了人性化的艺术形象，在古今众多画家中雍力脱颖而出。正像诗人对他的赞美与评价那样：“真山真水真情感， 魂牵梦萦成天然。
一笔一划心血铸，诗书画印创新篇。”道出了雍力书画作品的无穷魅力的真谛。雍力用墨鲜活而潇洒，以富有变化的、自由、率性、逸笔草草的笔触画出山与水的真实中的升华、花与鸟的动态的潜在魅力与灵感，刚柔并济的寥寥数笔勾勒出风情万种的神态韵律，再用浓墨肯定的相关的重点部位，墨线之间的浓淡疏密变化错落有致，不论是刚与柔、动与静、张与驰、形与性、虚与实、明与暗、重与轻、无不充满着张力与神韵。
在孟姜女故居正厅里，供奉展示着雍力几十年前早期创作的一幅大气端庄、灵动、飘逸的孟姜女画像，特别引人瞩目，画中人物生活的个性的鲜明与背后的景物衬托中的辽阔、明丽、空灵、寓意深远的洋溢着作家内心的文化波澜和艺术的创作主张。
这也是雍力最早的人物画代表作之一，而今，画中的潜力与功力已经淋漓尽致的升华到了极致。雍力的书画最突出的特点就是极其善于从传统书画中提炼精华，但从不墨守成规，雍力主张弘扬中华民族优秀的传统文化并在传统文化的土壤里汲取、发掘、提炼、升华、并在深入研讨中不断地融合创新传承。雍力认为：不可轻言创新，只有在非常深入熟练与精通传统文化艺术的基础上才能让我们的传统书画艺术的发展与时代精神相结合。雍力避开别人的路子，在传统与现代里寻觅感受，寻找突破。
雍力认为笔墨应当既不失中华民族文化传统的真谛与精髓，而又要让传统文化之魂魄融入时代之精神，与当今的世界潮流与审美相谐和。雍力认为书画艺术，是心灵的流动，是激情的抒发，不能无病呻吟，更不能“无动于衷”，要体现时代的脉搏。
雍力以其独特的审美观与胆识，加之锐意改革的精神，开创了“砚池醉凤长空舞，墨海惊龙浩瀚游”的一代书画之风，为我们火红的时代带来了古朴典雅的清凉祥和之风，这是对墨守成规者地警醒与挑战，这是传承需要创新的引领，更是时代发展的必然。
雍力书画艺术所开创的一代新风，也逐渐形成了自己独领风骚的艺术风格与文化品牌。雍力作品对比中更凸现出 少有的千姿百态、神情各异、妙趣横生中，不仅让人领略到古朴典雅，更能感悟到创新升华传承中的时代风采。
面壁十年终破壁，笔下诗画过千帆。
借得仙家七彩色，绘就山水若天然。
雍力的画作设色淡雅，笔法细腻，意境高远，格调不凡，颇有宋元气象，堪称佳品，观之使人眼前一亮。后来，又看到他的书法作品和诗词创作，很为他的造诣全面且精湛而赞叹！
学会一样东西本就不易，要想学好，更是困难。雍力的山水、人物、花鸟俱佳且功力不凡，兼又书法功力了得还擅诗词，更让人刮目相看，确实是天赋异禀的集大成者，可圈可点！
常言道，画如其人。又言，画品即人品。雍力的画，静寂，空灵，散淡，文雅，从他的作品中，便可感知他是一个内心平静，苦修耕耘的人，是能耐得住寂寞，经得住挫折，抗得住干扰，经得起诱惑，可以在艺术之路上潜心苦修，不断求索的人。这样的画者，在当今心气浮躁的社会里是越来越少了！
雍力的山水画所描绘的山水风景、伟岸奇峻，重峦叠嶂，烟水苍茫，山峦景物刻划有致，笔墨沉稳，设色淡雅，清新酒脱，有宋画之风，具有大家气象。
雍力的小品画，尺幅虽小，乾坤却大。小到一棵树，一块石，一个人物，都刻画细微，笔墨精到，意境空灵，韵味十足。
雍力的人物画亦十分出彩，他所画的僧侣画，老成持重，沉思庄严，有庙堂之气象；所画仕女画裙裙飘飘，高髻美目，姿态美妙，顾盼生姿，亦美伦美奂。
尤其是为齐长城孟姜女纪念馆所作孟姜女画像，在淡硃砂色背景上，孟姜女一袭白衣，面目清秀且哀痛，臂挽青色包袱，着赭黄色披风，立于齐长城之上，脚下还有众多的鸟儿簇拥。山风吹拂，孟姜女的发带、披风随风飞扬，既有沧桑的历史感和传说的沉重感，也更显的孟姜女这个人物形象更加坚毅果敢，忠贞善良，超凡脱俗，使人们在参观游览这一古迹传说时增加了无穷的想像空间。
雍力的书法，取法二王，几十年笔耕不辍，书体端庄典雅，丰润华姿，张驰有法，规范有度，且融会贯通，形成自己的样貌，有浓浓的书卷气和文人气，令人观之赏心悦目，爱不释手，受到众多人士的喜爱并争相收藏。近年来，他的书法作品，以及为数家企业创意设计的企业标志等，也是备受追捧，影响日盛，大有后来者居上之势。
所谓说，书画同源，不仅是说书画所用的宣纸、毛笔相同，更是指绘画时的书法用笔，用水用墨，理念、心法同源。有多少人耗半生心血绘画而苦于书法无力而痛心疾首！而雍力在有良好书法造诣的基础上，再进行国画创作，无异于如虎添翼，锦上添花，天造英才！
雍力的诗，虽源自家学传承，都又有独特的风格，在表现形式上有自己的特色。他的诗用词考究，语句简炼，婉约内敛，散淡空灵，有古韵遗风。不似家学的豪迈奔放，自由洒脱一路。这也许就是所谓的龙生九子，子子不同吧。
画，文之极也，情，画之魂也。中国画，历来都是画者表达的内心世界的切实感受，和对外部环境的认知。是作者在“师造化，得心源”中，把对自然景物的感受和理解，进行规划重组之后的重新表现。所以，画作源于自然，又高于自然。画是作者心中的世界，心中的自然。在这方面，雍力做到了。
希望他在未来的道路上继续砥砺前行，不断探索，勇于创新，努力攀登新的艺术高峰，有更多更好的作品问世，给我们带来更多的惊喜！